J'ai découvert Quentin Dujardin par hasard en écoutant la radio. Il faisait un petit concert dans les studios de la radio(RTBF) et s'y mélangeaient dans des morceaux de plus de 10 minutes sa guitare, un accordéon, un violon, chant.... tout ca pour produire une musique que je n'avais jamais entendue, mais, en même temps, c'était un peu comme si c'était la musique que j'attendais depuis longtemps. J'invite tout le monde à le découvrir sur son myspace et à y écouter quelques morceaux.
Voici une petite vidéo qui montre bien que Dujardin est atypique, et comment le mélange des genres se produit en lui via le voyage.
et en plus, c'est du belge :-), et la bonne nouvelle c'est qu'il va faire pleins de concerts d'ici la fin de l'année en Belgique (voir son myspace)
Samedi nous sommes allé en famille voir le spectacle Lili en Colo. Nous ne sommes pas des habituées des comédies musicales, mais ici c'étais plus qu'aller voir le spectacle, c'était aussi "aller écouter les guitares de papa". Nous n'avons pas été déçu du tout (et je ne parle pas des guitares, mais bien du spectacle). Mes enfants agés de 7 à 12 ans ont trouvé cela amusant et ont été réellement absorbé dans le monde imaginaire de cette colonie de vacances. Pour ma part je retiens une réelle énergie qui s'est dégagée de la scène, des moments d'humour et d'autres plus dramatique. Les décors changeants, originaux, voire mystérieux (scène de la forêt) mettent superbement les scènes en place. La série de spectacles à Woluwé-St-Pierre est terminée, mais une nouvelle série est programmée à Uccle après les grandes vacances. Informations sur le site de Lili.
Pour ceux qui chercheraient des bruits de machine à laver, de hall d'aéroport, de machine à écrire, etc... c'est sur Sound Fishing qu'on trouve (presque) tout. Moi je cherchais simplement un bruit de vynil pour mettre en fond d'un enregistrement
Hier j'ai passé une première soirée sympa avec une petit groupe qui était à la recherche d'un guitariste. Je dis était car à la fin de cette première il y avait consensus sur 1) notre niveau 2) l'optique, les ambitions 3) les genres musicaux qu'on aime
et on a donc décidé de poursuivre ensemble.
Vu qu'on s'était mis d'accord sur un morceau qu'on jouerait d'emblée (Hotel California) il n'a pas fallu plus de temps que celui de s'installer pour jouer. Il était agréable de sentir dès les premières mesures que "ça matchait". Tout aussi agréable était de jouer avec un batteur qui sait jouer 'doucement' ; j'en suis donc pas ressorti avec les oreilles en bouillie Le petit vin chaud faisait beaucoup de bien dans le garage qui, malgré les chauffages d'appoint, avait du mal à lutter contre les -5°/-7° à l'extérieur.
Reste maintenant plus qu'à trouver un(e) chanteu(r)/(se), un répertoire, et un nom de scène.
Avec Sandrine Kiberlain chanteuse, on se fout de nous, ou c'est à prendre au second, voir troisième degré ?
Là ça devient dur de respecter le travail de la personne. Je ne peux y voir qu'un trip perso, un caprice de star qui s'est fait son disque. C'est pas parce qu'on tient la route devant la caméra que tout est possible/permis.
Mes petits bidouillages, essais, etc.. en musique, c'est ici. Après une inscription rapide sur iJigg, vous pouvez même voter pour les morceaux que vous appréciez.
Ludwig van Beethoven a été tué accidentellement par son propre médecin, relate un expert autrichien. Après avoir analysé des cheveux du compositeur, Christian Reiter, de l'université de Vienne (département médecine légale), a conclu que l'empoisonnement au plomb résultait d'une erreur médicale.
Beethoven était soigné par son médecin Andreas Wawruch pour une pneumonie et des fluides perturbant son abdomen. Il a reçu des traitements contenant du plomb à deux reprises.
Le foie du musicien ne pouvait plus supporter les doses de ces médicaments toxiques. Le médecin ne savait pas que Beethoven était un grand buveur et qu'il souffrait sûrement d'une cirrhose ou d'une hépatite. Les médicaments étaient servis avec du vin pour adoucir le goût et ce "cocktail" a pu accélérer la mort de Beethoven.
On en voudra pas à ce médecin d'avoir commis une erreur en 1827, vu l'état d'avancement de la médecine à cette époque. Mais sachant que Beethoven venait de terminer la 9ième Symphonie deux ans plus tôt, cela laisse rêveur sur ce que ce compositeur, à la recherche de la musique au plus profond de lui-même (au point de devenir sourd aux bruits extérieurs) aurait encore pu nous laisser...
J'avais déjà amenè ma petite contribution guitaristique à l'Anneau de Sémiramis.
Toujours sous le Haut patronage de Xavier, j'ai le plaisir de pouvoir rééditer l'expérience en plaquant quelques pistes sur Lili en Colo, une comédie musicale avec et pour les enfants. Lili en Colo est en quelque sorte la suite de Lili et Compagnie qui avait déjà tourné et qui a connu une reprise cette année.
Ayant reçu le CD maquette et les partitions je passe donc quelques soirées à débroussailler les morceaux; tester les sons, trouver des enchaînements, ... Du coup mon bureau a perdu encore un peu plus de son ordre et côté rangé.
Ce qui me plait dans cette petite aventure, c'est le challenge de recevoir des morceaux tout faits (ou presque) sur lesquels il ne reste plus que les guitares et les voix à mettre. C'est une façon pour moi d'être en contact avec des musiques que j'ai moins tendance à jouer sinon, comme le hard rock ou la ballade enfantine. Au rythme de un morceau par soirée j'en ai encore pour une semaine au moins. Normalement on enregistrerait déjà deux ou trois morceaux la semaine prochaine.
Pour des raisons évidentes de droits d'auteur je ne publie aucun extrait. C'eut été plus illustratif, mais bon... il n'y aura qu'à venir voir le spectacle qui je crois tournera en Belgique francophone et dans le nord de la France.
Voici une évolution du morceau Lune d'été que j'avais déjà partagé.
C'est une maquette, c.à.d que je n'ai pas apporté trop de soin à la qualité acoustique, le but étant de tester une structure de morceau. Perso je ne sais pas encore si ce sera finalement un morceau de piano accompagné d'une guitare, ou l'inverse. Suggestions bienvenues.
J'ai réécouté le morceau que j'ai mis en ligne dans le billet précédent, et clairement le mixage des pistes ne ressemblait pas à grand chose. J'ai donc remixé en veillant mieux aux niveaux sonores respectifs ainsi qu'à la balance des différentes pistes (il y en a 12 tout de même...) Voici donc ce remix :
J'ai un nouveau projet dans mes valises qui consiste à créer un fond sonore qui accompagne une exposition de sculpture contemporaine. C'est la première fois que j'entame pareil voyage... Je partagerai le fruit de mes recherches et mes tâtonnements ici. Je voudrais en profiter pour essayer de m'affranchir d'un style établi - enraciné-, mais je sens que ça ne va pas être facile. J'essayerai d'utiliser un maximum de sources sonores différentes. A titre d'exemple dans ce morceau ci j'ai utilisé un métronome et j'ai fais passer ce son à travers divers filtres à différents moments du morceau. Il faut que je me fasse à l'idée qu'un fond sonore çà n'est pas forcément un morceau, voire de la musique; petit scarabée patiemment pousse sa boule devant lui tous les jours.
Ce weekend j'ai un peu essayé Loop12 que j'avais trouvé comme soft de boîte à rythmes. J'ai repris deux riffs que j'avais déjà partagés, mais cette fois ci avec section rythmique donc.
La seule limitation que j'ai trouvé à Loop12 pour le moment est qu'il y a une longueur maximale à un morceau. L'autre inconvénient est que les mesures ne sont pas numérotées ce qui rend difficile de se retrouver dans le morceaux quand on veut apporter des modifs dans la 24e mesure par exemple. Au niveau qualité des samplings je trouve par contre que c'est pas mal du tout.
1, 2 .... 1, 2, 3, 4 : en général c'est par ce décompte que commencent la majorité des morceaux de musiques en live afin de donner le rythme du morceaux à tous les musiciens. La batterie est ensuite maitre du tempo tout au long du morceau. Si elle se plante, tout le groupe suit. C'est dire l'importance d'une référence rythmique dans un morceau. J'ai régulièrement posté de petits morceaux à la guitare sur mon blog mais toujours sans base rythmique derrière. J'ai donc décidé de trouver un solution afin d'habiller mes bidouillages d'une ligne de batterie. Je partage ici le fruit de mes recherches. Je précise que le seul critère retenue au départ dans mes recherches fut la gratuité; les deux logiciels proposés ci-après sont donc des freeware pure race. Les résultats de mes bidouillages seront postés dans de prochains billets.
Ce programme d'une simplicité déconcertante permet programmer une boucle infinie à 4 temps. Chaque temps est lui même divisé en quarts de temps. Sur chaque quart de temps (un rond blanc sur la capture d'écran) on peut demander de produire un son (conga, clap de mains,etc...) d'un clic de souris. Apparait alors une boule noire. J'ai trouvé ce petit programme très sympa par exemple pour se mettre une petite rythmique en arrière fond lorsqu'on veut chercher de nouvelles choses à la guitare. J'ai par contre pas trouvé de moyen de sauver un pattern, même si le menu propose save et load; rien ne se passe. A titre d'exemple ci-dessous un enregistrement via Audacity du pattern dont vous avez la capture d'écran sous les yeux. A partir de la moitié de l'enregistrement j'ai supprimé des boules et on entends donc de moins en moins "d'instruments".
Beaucoup plus sophistiqué, mais néanmoins gratuit lui aussi, Loop12 V2 offre bien plus de possibilités à celui qui veut construire une réelle piste de percu/batterie. Je n'expliquerai pas toutes les possibilités ici, il suffit de downloader et d'essayer.
En connaissez/utilisez-vous d'autres ? Les constructeurs de boîtes à rythmes 'hardware' ont-ils encore un avenir ?
Il est moins évident que je ne pensais de trouver un projet musical auquel participer. Suite à ma petite annonce sur quefaire.be, j'ai eu pas mal de mails de gens d'horizons assez différents. De groupe hard-métal-punk-rock prêt à tourner à des compositeurs-auteurs- interprètes, j'ai eu droit à une très large palette d'intervenants. Pour qu'un contact dépasse les quelques mails d'introduction et même éventuellement une première rencontre, il faut qu'il y ait rapprochement sur plusieurs plans ;
- genre musical (trash, etc... )
- situation géographique (# de km de chez moi)
- age (plus 20 ans d'écart çà commence à faire beaucoup)
- moment de répète déjà décidé par le groupe
etc ...
Mon expérience des dernières semaines montre que c'est loin d'être évident. Je pense à plusieurs pistes pour concrétiser ;
plutôt que de chercher par le net, essayer l'annonce affichée à des endroits propices à proximité (écoles de musiques, centres culturels,etc...)
monter mon propre projet musical
trouver un local de répétition(pas cher) afin d'avoir immédiatement un endroit où jouer.
Alex était tout proche de la réponse en suggérant un accordéon. Le petit coffre contenait effectivement un instrument de musique qui s'y rapproche très fort; c'est un bandonéon. Le petit sigle ELA aposé sur la face avant fait référence à Ernst Louis Arnold qui est le manufacturier (lire ici une intéressante biographie de la famille Arnold, ainsi que ses luttes intestines) situé en Rhénanie-Westphalie. On verra plus loin que cette situation géographique à l'est de la Belgique a son importance.
L'histoire de ce bandonéon particulier n'est pas triste.
Il y a environs 4 à 5 ans, étant trop court pour faire les courses de Noël en temps et en heure pour la fête, ma belle-famille m'offre deux objets qui étaient dans leur cave depuis...60 ans ! Ce bandonéon et un violon. Sachant que j'aimais la musique ils se disaient que ce serait un cadeau que j'apprécierais. J'étais évidemment ravi. C'est alors que j'eus droit à l'histoire, incomplète, de ces deux instruments. La voici. Ma belle-famille est originaires de Charleroi, ils avaient des voisins polonais, immigrés dans les années 1930 pour venir travailler, comme eux, dans la mine. En 1940 fuyant l'invasion allemande (étaient ils Juifs ? communistes ? ou ont-ils fuit, simplement, comme tant de belges ), ils déposèrent chez les parents de ma belle-mère ces deux instruments bien trop encombrants pour la route de l'exode. Ils demandèrent de bien vouloir les garder car ils reviendraient les récupérer quand la guerre serait finie. Mais, comme beaucoup, ils ne sont pas revenus récupérer leur biens. Personne ne sait vers où ils sont partis et ce qui leur est arrivé. Peut-être ont-ils atteint l'Espagne ? l'Angleterre ? Leurs arrières petits-enfants vivient peut-être aujourd'hui aux US, au Canada,... On peut l'espérer, mais c'est tout. Recevoir ces instruments en sachant qu'ils étaient pour ces gens tout ce que peut représenter aujourd'hui pour nous l'ensemble des média et des divertissements à notre portée, et qu'ils ont dû les abandonner illico pour sauver leur vie, me donne un sentiment de lien avec ces gens et de partage de leur souffrance. J'apprends aussi que ces instruments servaient à arrondir les fins de mois de cette famille immigrée polonaise en jouant aux mariages, aux fêtes de baptêmes, ou simplement pour faire la manche. Au décès des parents de ma belle-mère ces instruments ont été transvasés d'une cave à l'autre, toujours en se disant qu'il fallait bien les garder car on viendrait les rechercher. Je n'ai donc pas reçu de cadeau de Noël cette année là; je considère que j'ai reçu en prêt ces objets qui ne m'appartiennent pas. Je ne sais pas jouer le bandonéon, mais ce billet méritait un enregistrement afin de partager avec vous, visiteurs, ces sons qui nous viennent du milieu du siècle précédent. Ce bandonéon s'est tu pendant 60 ans avant de reproduire quelques notes comme celles-ci :
Heureusement, un fabricant actuel reproduit les tonalités de chaque bouton poussoir (en haut zug la note obtenue en tirant, en bas druck en poussant)
Il existe même un groupe Yahoo! francophone sur les bandonéons. Encore plus dingue; à 100 km de chez moi un belge, Harry Geuns, a un magasin où il vend les bandonéons qu'il crée lui-même. Je sais donc où aller pour un 'petit' entretient après 60 ans de mise au repos. C'est sur son site que j'ai trouvé ces deux enregistrements qui m'ont permis pour la première fois d'entendre ce qu'est la musique de bandonéon. 1) 2)
Au fait, si, l'histoire de ce bandonéon est triste.
